豆 7.5

造梦之家

导演: 史蒂文·斯皮尔伯格

主演: 米歇尔·威廉姆斯,保罗·达诺,塞斯·罗根

类型: 剧情

别名: 法贝尔曼一家,法贝尔曼

更新: 2022

  斯皮尔伯格将打造一部以自己为原型的成长题材新片,米歇尔·威廉姆商谈斯饰演男主母亲,老斯执导,并同合作多年的托尼·库什纳(《林肯》《慕尼黑》《西区故事》)一起写剧本。   松散地基于斯皮尔伯格的人生经历,主要聚焦男主角的成长时期,以及他和父母的关系,其名字不叫史蒂文,但和老斯一样住在亚利桑那州凤凰城。该片目前正在试镜年轻演员,计划7月开拍,明年上映。   斯皮尔伯格50年代末到60年代初住在凤凰城,他在面对反犹太主义的同时,也在用父亲的8毫米摄像机拍摄家庭电影和冒险电影。高中时期斯皮尔伯格一家搬到了加州,后来父母离婚,他和父亲一起居住,与父亲的紧张关系也成为他打造《E.T. 外星人》《铁钩船长》《侏罗纪公园》《林肯》《猫鼠游戏》等电影的灵感。

精彩评论

言若二三

2022/09/11

TIFF 2022 首映 斯导最personal的一部电影,采用半自传形式,讲述了他童年时期是如何爱上拍电影以及走上导演道路。比起一部电影,更像是一部用电影手法拍摄的纪录片。少年Spielberg对于家庭、梦想、友谊和爱情的困惑与忧伤,被时不时引起影院观众爆笑的幽默包裹在糖衣里,最终随着地平线向下一沉,从此前途一片光明。 光与影的运用和画面复古的质感很绝,回味起来感觉一众主演的演技欠点火候,个人感觉David Lynch的客串反倒是全片最佳🤣4.5⭐️

饮歌

2022/09/15

老斯出品,必属精品。整部电影无论从哪一个角度出发,都可以说是一流的水准。硬件、故事、再到演员的选择和他们的呈现,统统都看得到用心。电影的每一帧画面,都渗透了一份浓烈的私人情感;那些或欢乐或悲伤的回忆,那些有关成长的小秘密,那些关乎梦想的坚持,都让这150分钟的光影如此顺畅、如此饱满、又如此感动。

Kis Uykusu

2022/09/17

#TIFF22。纯真的电影。

小G好吃么

2022/09/17

请一些导演停止这种自己给自己拍传记的行为,我真的🙄…拍了以后又舍不得剪,导致全片变得很臃肿

小玄儿

2022/09/18

TIFF 2022|观影34|本来以为会很类型,结果却非常私人,非常真诚。保罗·达诺开始转型,米歇尔·威廉姆斯奉献了近年来最佳表演,值得拿一个奥斯卡影后。关于一个小男孩如何把热情变成爱好,再变成职业。导演再次贡献了一部所有的家长可以和孩子一起看的电影。更是为避免未来的「斯皮尔伯格」被扼杀在摇篮中,母亲是钢琴家,父亲是工程师,确实不一样,真的羡慕。多少个导演的故事,都是从童年拥有一台八毫米摄影机开始。做梦是爱好,也可以是职业;汽车飞机火箭很重要,但是人类有时候需要想象力和虚幻的东西——想法更重要。艺术和家庭总是背道而驰,追求艺术的道路是艰苦而孤独的,斯皮尔伯格一生都在领悟这个道理,并且毫不遮掩地把毕生感悟都放在其中。关于犹太人的历史和故事,他一遍又一遍的讲述,也许就是因为他也经历过同样的屈辱。

狗毛女士

2022/09/19

这导演成长之路跟梦一样,想要啥就有啥。想拍电影爸爸就给摄像机,妈妈就无条件支持他,甚至妈妈出轨还给他创作灵感。校霸看了他的电影也不打他了,刚工作就能见到大导演。啊!多顺遂的一生…

一一

2022/09/19

因疫情而生的电影,无疫情就无本片。导演7至18岁的化身男孩和家人们的故事,从爱电影到踏上制作之路,爱好变职业成为电影人的十年过程。不止是过去和私人感情,而是对整个电影业好莱坞的现状思考、对行业未来的忧虑 借家庭变故父母破裂令男孩成长,痛苦和困境使人成熟,对应疫情重创影视产业企业关闭项目停摆等困难,如何恢复和面对是老斯的思考中心,答案也显而易见但极难达到,爱 疫情下很多人已放弃电影、离开不再关注,而导演/男孩反是有爱又坚守不离不弃之人,用一生去爱并以爱为动力前行,努力过程必孤独又艰巨,还要付出巨大代价 导演相当于前人,以己为鉴启发后人。身为大师兼行业领军人,老斯身负重任自己做到最好,还要启发后人爱电影。先见自己,再见天地,后见众生,与王家卫《一代宗师》境界相通: 爱自己,爱世界,爱未来及所有

知燚

2022/10/08

想想,其实米歇尔•威廉姆斯用这部片子竞选奥斯卡影后挺勇敢的,大家都说要是她竞选女配角的话,是稳的,,确实,在生完第三胎恢复之前至少能拿一个奥斯卡女配角是真的很重要,但她仍没有那么做,她依旧勇敢,依旧有个性,她是最好的

Stopthistrain

2022/11/17

儿子一帧一帧反复确认妈妈看向情人的眼神那一幕太打动我了 动作不行 只有眼神才能让他真正确认自己母亲的爱意 影像是能捕捉爱的瞬间的 只有真正爱电影的人才能拍出这样的东西 导演太真挚了 too much personal emotion involved in it

NarvikAustin

2022/11/18

家丑可以外扬。让全世界展示自己私人的故事,确实需要大心脏。而能让全世界愿意去看自己私人的故事,确实也得是斯皮尔伯格。

白斬糖

2022/11/20

“造梦之家”并不造梦,略有些惊奇的是,斯皮尔伯格讲述的是梦一次又一次在与现实的同行和夹击中背叛自己的故事。最钟爱的媒介记下了分崩离析的种子,每一次首映都带着额外的愁绪。电影究竟重不重要?一点也不重要,因为在生活的洪流面前它什么也不是。但又好像没有更重要的事了,因为如果连它也失去了,那我们或许确实什么也没有了。驱使我们重新相信梦想的其实并非激情,而是绝望。3.5

xiaoyaah

2022/11/23

第一次感受到AMC林肯中心的午后剧场对于观看一场电影的意义:明明刚到点还有20分钟的广告却早就坐好只等灯光熄灭的老人,过道上徘徊很久终于口齿不清地问我放的是不是Fabelmans的老人,因为搞错排号艰难起身换座还让原座帮她拿一下拐杖的老人,姗姗来迟一路excuse me也要挤到正中间位置的老人,笑点很奇怪笑声最响亮的老人。在这个场合里,哪怕后座不时响起甚至手机的主人自己可能都没听到的叮铃铃的闹钟声,我都觉得它和电影里机械的film rolling的声音是一体的。我甚至开始害怕以后听不到这些声音了,害怕电影终将和这一代人一样离我们远去。

VincentP

2022/11/26

真的请这些导演不要再自己拍片致敬自己,或者再写给电影的情书了。看完感觉最大的问题就是完全没拍出只属于这个角色的特色,父母离婚、从小喜欢电影、励志要做导演的孩子多了去了,这个故事除了导演自己感动自己(连校园恶霸看了他的片都反思自己了,你说自恋不自恋),还有什么是特别的?片中两句鸡汤台词就带过的那种不算。PS,小米想要用这个觉得封后还是有点难吧,演的有点浮夸。

散步的侵略者

2022/11/30

除了几处剪辑挑不出啥毛病,也几乎百分百会是冲奥爆款。但于我个人而言,这样的电影太“轻”了,所有困难都像是人为制造出来的,本质上来讲跟《我的区长父亲》其实没有分别。

你好忧愁

2022/12/04

技术上还是一如既往的无懈可击,但我花了2个半小时看完全片也无法理解我为什么要关心斯皮尔伯格的童年生活。。。别人看心理医生要花钱,结果我们还要掏钱去看史皮包治疗童年家庭问题

大奇特(Grinch)

2022/12/13

斯皮尔伯格的“阿玛柯德”,用造梦手段呈现家庭私影像。 小时候妈妈说:“这是你我之间的秘密电影。”长大后对妈妈说:“我不会告诉别人的。”摄影机不说谎,但人与人之间可以有秘密。电影能够掌控,但生活无法掌控。最后一镜很调皮地摆了一道镜头,应了那句话:“当地平线在中间时,就无聊死了!”

桃桃林林

2022/12/14

用摄影机记录生活,用剪辑来编造故事。年纪大了之后,大家都开始走心了,都要去讲讲童年与记忆,是关于初心的事。但是,还是被最后一部分逗笑了。

囍弗斯

2022/12/15

很老派的伤痛,很老派的笑料,很老派的史提芬,就像是那种可爱老头给你讲的童年故事,还算有趣,但又中规中矩。又或是那种学霸,明明考了满分,非说自己没学习。看了老头两个半小时凡尔赛,最想知道他入行之后的故事,老头嘎嘎一笑,保密。(不过按老头的尿性即使讲了也还是一场高滤镜厚磨皮的快乐梦乡)

Q影誌

2022/12/15

没有最流水账,只有更流水账。很多年前听说斯皮尔伯格被认为过于商业,因此在是不是好导演问题上(某个范畴内)存在争议。这些年,他走在证明没冤枉他的路上,使出浑身解数告诉你,我不能把故事讲得太含蓄,太复杂,否则你就看不懂了。这种降智技巧本片达到登峰造极,唯有对人物原型的真爱可以让你接受这种虚伪做作和粗制滥造。本片致敬的是自己,而不是电影,至少不是电影中诚实的一面。看看年轻导演把自己剖开展现出来的一面,再看看可上天入地的老江湖功成名就后的作品,这不是传记,这是墓志铭啊!”you will learn more about Steven Spielberg by watching almost any other Steven Spielberg film."-Barry Hertz 唯一亮点大卫林奇

Pincent

2022/12/16

84/100 并非那么“纯粹的电影(火车、梦境亦或是光本身)之爱”,最初吸引观众的可能是暴力的、直接的、赤裸的;恐惧可怕梦魇的同时,人们被吸引了,被控制了,导演的权力便显现了:其生产、筛选后,操纵了哪种真相和秘密被如何看到;在全家摊牌时他坐在高处的台阶俯视着,思考自己的位置和所知,以及所目睹的生活真相、他和他的电影与真相的关系:似乎无能为力但也经由影像的中介获得一种超脱,他因而看到了某种电影的魔法,可以选择他想要呈现的真相,电影被他作为生活中的一种控制校准的方法:平衡与抽离,因而他越来越像一位真正的导演,也似乎在房间里看到了神的存在,毕竟光的确早已存在于那些房间里,最终他由之前的“偏颇”变为习得了某种电影的公正性。因而,一位导演发现,电影的确是纯粹的吧。
adv

影评

言若二三

2022/09/11

TIFF 2022 首映 斯导最personal的一部电影,采用半自传形式,讲述了他童年时期是如何爱上拍电影以及走上导演道路。比起一部电影,更像是一部用电影手法拍摄的纪录片。少年Spielberg对于家庭、梦想、友谊和爱情的困惑与忧伤,被时不时引起影院观众爆笑的幽默包裹在糖衣里,最终随着地平线向下一沉,从此前途一片光明。 光与影的运用和画面复古的质感很绝,回味起来感觉一众主演的演技欠点火候,个人感觉David Lynch的客串反倒是全片最佳🤣4.5⭐️

饮歌

2022/09/15

老斯出品,必属精品。整部电影无论从哪一个角度出发,都可以说是一流的水准。硬件、故事、再到演员的选择和他们的呈现,统统都看得到用心。电影的每一帧画面,都渗透了一份浓烈的私人情感;那些或欢乐或悲伤的回忆,那些有关成长的小秘密,那些关乎梦想的坚持,都让这150分钟的光影如此顺畅、如此饱满、又如此感动。

Kis Uykusu

2022/09/17

#TIFF22。纯真的电影。

小G好吃么

2022/09/17

请一些导演停止这种自己给自己拍传记的行为,我真的🙄…拍了以后又舍不得剪,导致全片变得很臃肿

小玄儿

2022/09/18

TIFF 2022|观影34|本来以为会很类型,结果却非常私人,非常真诚。保罗·达诺开始转型,米歇尔·威廉姆斯奉献了近年来最佳表演,值得拿一个奥斯卡影后。关于一个小男孩如何把热情变成爱好,再变成职业。导演再次贡献了一部所有的家长可以和孩子一起看的电影。更是为避免未来的「斯皮尔伯格」被扼杀在摇篮中,母亲是钢琴家,父亲是工程师,确实不一样,真的羡慕。多少个导演的故事,都是从童年拥有一台八毫米摄影机开始。做梦是爱好,也可以是职业;汽车飞机火箭很重要,但是人类有时候需要想象力和虚幻的东西——想法更重要。艺术和家庭总是背道而驰,追求艺术的道路是艰苦而孤独的,斯皮尔伯格一生都在领悟这个道理,并且毫不遮掩地把毕生感悟都放在其中。关于犹太人的历史和故事,他一遍又一遍的讲述,也许就是因为他也经历过同样的屈辱。

狗毛女士

2022/09/19

这导演成长之路跟梦一样,想要啥就有啥。想拍电影爸爸就给摄像机,妈妈就无条件支持他,甚至妈妈出轨还给他创作灵感。校霸看了他的电影也不打他了,刚工作就能见到大导演。啊!多顺遂的一生…

一一

2022/09/19

因疫情而生的电影,无疫情就无本片。导演7至18岁的化身男孩和家人们的故事,从爱电影到踏上制作之路,爱好变职业成为电影人的十年过程。不止是过去和私人感情,而是对整个电影业好莱坞的现状思考、对行业未来的忧虑 借家庭变故父母破裂令男孩成长,痛苦和困境使人成熟,对应疫情重创影视产业企业关闭项目停摆等困难,如何恢复和面对是老斯的思考中心,答案也显而易见但极难达到,爱 疫情下很多人已放弃电影、离开不再关注,而导演/男孩反是有爱又坚守不离不弃之人,用一生去爱并以爱为动力前行,努力过程必孤独又艰巨,还要付出巨大代价 导演相当于前人,以己为鉴启发后人。身为大师兼行业领军人,老斯身负重任自己做到最好,还要启发后人爱电影。先见自己,再见天地,后见众生,与王家卫《一代宗师》境界相通: 爱自己,爱世界,爱未来及所有

知燚

2022/10/08

想想,其实米歇尔•威廉姆斯用这部片子竞选奥斯卡影后挺勇敢的,大家都说要是她竞选女配角的话,是稳的,,确实,在生完第三胎恢复之前至少能拿一个奥斯卡女配角是真的很重要,但她仍没有那么做,她依旧勇敢,依旧有个性,她是最好的

Stopthistrain

2022/11/17

儿子一帧一帧反复确认妈妈看向情人的眼神那一幕太打动我了 动作不行 只有眼神才能让他真正确认自己母亲的爱意 影像是能捕捉爱的瞬间的 只有真正爱电影的人才能拍出这样的东西 导演太真挚了 too much personal emotion involved in it

NarvikAustin

2022/11/18

家丑可以外扬。让全世界展示自己私人的故事,确实需要大心脏。而能让全世界愿意去看自己私人的故事,确实也得是斯皮尔伯格。

白斬糖

2022/11/20

“造梦之家”并不造梦,略有些惊奇的是,斯皮尔伯格讲述的是梦一次又一次在与现实的同行和夹击中背叛自己的故事。最钟爱的媒介记下了分崩离析的种子,每一次首映都带着额外的愁绪。电影究竟重不重要?一点也不重要,因为在生活的洪流面前它什么也不是。但又好像没有更重要的事了,因为如果连它也失去了,那我们或许确实什么也没有了。驱使我们重新相信梦想的其实并非激情,而是绝望。3.5

xiaoyaah

2022/11/23

第一次感受到AMC林肯中心的午后剧场对于观看一场电影的意义:明明刚到点还有20分钟的广告却早就坐好只等灯光熄灭的老人,过道上徘徊很久终于口齿不清地问我放的是不是Fabelmans的老人,因为搞错排号艰难起身换座还让原座帮她拿一下拐杖的老人,姗姗来迟一路excuse me也要挤到正中间位置的老人,笑点很奇怪笑声最响亮的老人。在这个场合里,哪怕后座不时响起甚至手机的主人自己可能都没听到的叮铃铃的闹钟声,我都觉得它和电影里机械的film rolling的声音是一体的。我甚至开始害怕以后听不到这些声音了,害怕电影终将和这一代人一样离我们远去。

VincentP

2022/11/26

真的请这些导演不要再自己拍片致敬自己,或者再写给电影的情书了。看完感觉最大的问题就是完全没拍出只属于这个角色的特色,父母离婚、从小喜欢电影、励志要做导演的孩子多了去了,这个故事除了导演自己感动自己(连校园恶霸看了他的片都反思自己了,你说自恋不自恋),还有什么是特别的?片中两句鸡汤台词就带过的那种不算。PS,小米想要用这个觉得封后还是有点难吧,演的有点浮夸。

散步的侵略者

2022/11/30

除了几处剪辑挑不出啥毛病,也几乎百分百会是冲奥爆款。但于我个人而言,这样的电影太“轻”了,所有困难都像是人为制造出来的,本质上来讲跟《我的区长父亲》其实没有分别。

你好忧愁

2022/12/04

技术上还是一如既往的无懈可击,但我花了2个半小时看完全片也无法理解我为什么要关心斯皮尔伯格的童年生活。。。别人看心理医生要花钱,结果我们还要掏钱去看史皮包治疗童年家庭问题

大奇特(Grinch)

2022/12/13

斯皮尔伯格的“阿玛柯德”,用造梦手段呈现家庭私影像。 小时候妈妈说:“这是你我之间的秘密电影。”长大后对妈妈说:“我不会告诉别人的。”摄影机不说谎,但人与人之间可以有秘密。电影能够掌控,但生活无法掌控。最后一镜很调皮地摆了一道镜头,应了那句话:“当地平线在中间时,就无聊死了!”

桃桃林林

2022/12/14

用摄影机记录生活,用剪辑来编造故事。年纪大了之后,大家都开始走心了,都要去讲讲童年与记忆,是关于初心的事。但是,还是被最后一部分逗笑了。

囍弗斯

2022/12/15

很老派的伤痛,很老派的笑料,很老派的史提芬,就像是那种可爱老头给你讲的童年故事,还算有趣,但又中规中矩。又或是那种学霸,明明考了满分,非说自己没学习。看了老头两个半小时凡尔赛,最想知道他入行之后的故事,老头嘎嘎一笑,保密。(不过按老头的尿性即使讲了也还是一场高滤镜厚磨皮的快乐梦乡)

Q影誌

2022/12/15

没有最流水账,只有更流水账。很多年前听说斯皮尔伯格被认为过于商业,因此在是不是好导演问题上(某个范畴内)存在争议。这些年,他走在证明没冤枉他的路上,使出浑身解数告诉你,我不能把故事讲得太含蓄,太复杂,否则你就看不懂了。这种降智技巧本片达到登峰造极,唯有对人物原型的真爱可以让你接受这种虚伪做作和粗制滥造。本片致敬的是自己,而不是电影,至少不是电影中诚实的一面。看看年轻导演把自己剖开展现出来的一面,再看看可上天入地的老江湖功成名就后的作品,这不是传记,这是墓志铭啊!”you will learn more about Steven Spielberg by watching almost any other Steven Spielberg film."-Barry Hertz 唯一亮点大卫林奇

Pincent

2022/12/16

84/100 并非那么“纯粹的电影(火车、梦境亦或是光本身)之爱”,最初吸引观众的可能是暴力的、直接的、赤裸的;恐惧可怕梦魇的同时,人们被吸引了,被控制了,导演的权力便显现了:其生产、筛选后,操纵了哪种真相和秘密被如何看到;在全家摊牌时他坐在高处的台阶俯视着,思考自己的位置和所知,以及所目睹的生活真相、他和他的电影与真相的关系:似乎无能为力但也经由影像的中介获得一种超脱,他因而看到了某种电影的魔法,可以选择他想要呈现的真相,电影被他作为生活中的一种控制校准的方法:平衡与抽离,因而他越来越像一位真正的导演,也似乎在房间里看到了神的存在,毕竟光的确早已存在于那些房间里,最终他由之前的“偏颇”变为习得了某种电影的公正性。因而,一位导演发现,电影的确是纯粹的吧。

本站所有视频和图片均来自互联网收集而来,版权归原创者所有,本网站只提供web页面服务,并不提供资源存储,也不参与录制、上传 若本站收录的节目无意侵犯了贵司版权。